Theater

In Het vermoeden van Poincaré zijn twee heren voor langere tijd tot elkaars aanwezigheid veroordeeld, omdat het Alpenchalet waarin zij zich bevinden door hevige sneeuwval geïsoleerd is geraakt. Door de situatie worden ze gedwongen elkaar beter te leren kennen, maar de taal blijkt een enorm obstakel in het wederzijds begrip.

Met een spontane pas de deux op muziek, poëtische teksterupties en zang trachten zij het gedwongen samenzijn draaglijk te houden. De kamer verlaten ze nooit, ondanks ferme voornemens voor een ski-exercitie dan wel poging tot alpinisme. In de bijna lege ruimte van het chalet bevindt zich slechts één raam. Dat biedt niet alleen uitzicht op de buitenwereld, maar geeft ook visueel inzicht in de gedachtenspinsels van beide heren. Hun gesprekstof bestaat uit zowel enorme trivialiteiten als intellectuele bespiegelingen.

De trouwe bezoeker van Het Volk kan zijn hart ophalen, ook omdat er regelmatig wordt geciteerd uit vroeger repertoire. Voor mensen die de voorstellingen van Het Volk nog niet kennen: laat je verrassen door de rijke en geestige dialogen. Met humor en mededogen weet Het Volk keer op keer ‘mannelijk onvermogen’ vorm te geven. Kruijver en Bunschoten zijn als theatermakers opgegroeid in de traditie van het vervreemdend, absurdistisch toneel. Met Het vermoeden van Poincaré brengen zij hun interpretatie van dit toneelgenre opnieuw voor het voetlicht.

Jules Henri Poincaré was een Frans wiskundige en wetenschapsfilosoof (1854-1912). Een bewijs voor het naar hem vernoemde vermoeden is tot op de dag van vandaag niet geleverd. Niet zozeer het vermoeden van Poincaré zelf, als wel het onvermogen om een vermoeden met behulp van taal te doorgronden, is de inspiratiebron van Het Volk voor dit door hen zelf geschreven toneelstuk.

Over de recente voorstelling De God van de Slachting schreef  Scenes.nu****: ‘De voorstelling [is] op en top Het Volk en dat komt natuurlijk door Kruijver en Bunschoten die niet alleen de gebruikelijke spelhonger tonen, maar ook in absolute topvorm zijn. Zowel mimisch als in hun tekstbehandeling zijn beiden een genot om te aanschouwen… onweerstaanbaar geestig … heerlijke avond.’
Haarlems Dagblad: ‘De taal is – als altijd bij Het Volk – van groot belang. Het is een stuk vol messcherpe dialogen en harde humor. De God van de Slachting is in deze versie vooral een goed gespeelde komedie, een (verbaal) slagveld, psychologische oorlogsvoering op hoog niveau.’

Spel: Wigbolt Kruiver en Bert Bunschoten
Regie en audiovisuele inbreng: Michael Helmerhorst

Er zijn dingen die je van je ouders hebt, die je meteen kunt zien: flaporen, een grote neus of de kleur van je ogen. Maar er zijn ook dingen die je van je ouders hebt, die je niet meteen kunt zien: talenten, slechte gewoontes, idealen of eigenaardigheden.

Voor de voorstelling ‘Zoek de verschillen’ gingen negen spelers van de productieklas Community Art op zoek naar het antwoord op de vraag hoeveel ze lijken (of juist niet) op hun ouders en hun kinderen weer op hen.

Ze doken hun geschiedenis in en ontdekten hoe een generatie invloed kan hebben op de volgende.

‘Ik heb altijd gezegd dat als ik kinderen zou hebben dat ik het anders zou doen. Maar terugkijkend, lijk ik toch meer op mijn vader, dan ik had gedacht.’

‘Zoek de verschillen’ is een dynamische theatervoorstelling vol humor, beweging en tragiek.

De voorstellingen vinden plaats op 12 & 13 april aanstaande in Het Lichtruim,  voor meer informatie download de flyer: Zoek de verschillen!

Spel: Yazmin Colmenares, Tamara Goedhart, Elisa Hopster,  Anneloes Huitema, Marcella Kolk, Joke van Loon, Dick Roozendaal, Johan de Voogd  en Miranda Vos

Regie en concept: Lilian Vis Dieperink

Tekst en concept: Anne Hogewind

Dans: Judith van Rheenen

Er zijn dingen die je van je ouders hebt, die je meteen kunt zien: flaporen, een grote neus of de kleur van je ogen. Maar er zijn ook dingen die je van je ouders hebt, die je niet meteen kunt zien: talenten, slechte gewoontes, idealen of eigenaardigheden.

Voor de voorstelling ‘Zoek de verschillen’ gingen negen spelers van de productieklas Community Art op zoek naar het antwoord op de vraag hoeveel ze lijken (of juist niet) op hun ouders en hun kinderen weer op hen.

Ze doken hun geschiedenis in en ontdekten hoe een generatie invloed kan hebben op de volgende.

‘Ik heb altijd gezegd dat als ik kinderen zou hebben dat ik het anders zou doen. Maar terugkijkend, lijk ik toch meer op mijn vader, dan ik had gedacht.’

‘Zoek de verschillen’ is een dynamische theatervoorstelling vol humor, beweging en tragiek.

De voorstellingen vinden plaats op 12 & 13 april aanstaande in Het Lichtruim,  voor meer informatie download de flyer: Zoek de verschillen!

Spel: Yazmin Colmenares, Tamara Goedhart, Elisa Hopster,  Anneloes Huitema, Marcella Kolk, Joke van Loon, Dick Roozendaal, Johan de Voogd  en Miranda Vos

Regie en concept: Lilian Vis Dieperink

Tekst en concept: Anne Hogewind

Dans: Judith van Rheenen

Helmert Woudenberg vindt het hoog tijd om Carmiggelt en zijn Kronkels opnieuw in de schijnwerpers te zetten. In Carmiggelt speelt hij een aantal van die grappige maar ook droefgeestige gebeurtenissen en kleurrijke maar ook ontroerende personages uit. Voor ouderen een nostalgisch weerzien, voor jongeren ongetwijfeld een prettige kennismaking met een tijd dat er nog lustig door iedereen werd gerookt en een glas bier een gulden kostte.

(c) beeld: Sanne Helgenberger

Datum:  vrijdag 1 februari I Het Lichtruim in Bilthoven

Foyer open 19:30 Aanvang 20:00 Prijs € 17,50

Op woensdagmiddag 30 januari 2019 van 14:30 – 16:30 uur speelt de voorstelling “Het koffertje van Ida Vos” in de Woudkapel, Beethovenlaan 21 in Bilthoven.

Het koffertje van Ida Vos – door Bert Vos

‘Het koffertje van Ida Vos’ is een indringende voorstelling verluchtigd door muziek van de Klezmer viool. Als verteller en violist neemt Bert Vos ons mee in het verhaal van zijn moeder, de Joodse kinderboekenschrijfster en dichteres Ida Vos. Als meisje moest zij onderduiken tijdens de oorlog. Deze ontmoetingsmiddag nodigt ook uit om met elkaar en met de verteller van gedachten te wisselen.

Na zijn studie aan het Rotterdams Conservatorium speelde Bert in het International Youth Orchestra onder leiding van maestro Lorin Maazel in Israel (1993). Hij vervolgde zijn opleiding tot uitvoerend en docerend musicus in het buitenland en terug in Nederland richtte hij de Shtetle Band Amsterdam op.

Kosten: € 10,- voor leden en vrienden, € 20,- voor anderen.

Meer informatie